almis personal blog

die zehen meiner jugend

durch die beginnende barfuß-lauf zeit fällt mir wieder auf, dass jede einzelne meiner zehen eine leichte druckstelle aufweist. das kommt von den spitzenschuhen, obwohl ich schon seit mindestens 16 jahren keine mehr getragen habe.

dafür habe ich mir aber davor regelmäßig blutige zehen geholt. zuerst haben wir watte in die folterwerkzeuge gestopft, später haben wir dann so eine art schaumstoff verwendet. das hat manchmal ganz gut funktioniert und manchmal eben auch nicht. wenn es nicht funktioniert hat, war das stehen auf der spitze der pure masochismus, mit unendlichen qualen verbunden.

jeden montagabend hatte ich ballettunterricht und jeden dienstag morgen schaffte ich es kaum aus dem bett, weil mir alle fasern meines körpers wehtaten. wobei der schlaf zwischen montag und dienstag immer der tiefste und beste der ganzen woche war. ich hatte mit ballett nicht unbedingt aus eigenem antrieb angefangen, ich habe eine freundin begleitet und bin dann dabei geblieben. ich war nicht wahnsinnig talentiert und ich habe auch damals schon viel zu gerne gegessen, aber wenn ich etwas anfange, dann kann ich eine enorme ausdauer entwickeln.

als kind machte es einfach spaß und befriedigte den bewegungsdrang. als teenager wurde wichtig, welche legwarmers man trug und welche hosen oder wickelröcke. und man quatschte beim dehnen vor der eigentlichen stunde, top gekleidet, über die ersten dates und die fiesesten lehrer. natürlich gab es selbstvertrauen zu merken, dass man gelernt hatte, seinen körper halbwegs zu beherrschen. aber wichtiger und cooler war dann doch schon der jazztanz. wobei ich immer noch denke, dass man es ohne klassische ausbildung schwer hat, in anderen disziplinen.

wenn ich heute meine zehen anschaue, so wirkt es so, als gehörten sie immer noch zu einer ganz anderen phase meines lebens.

fight club

ok, gestern lief also wieder mal fight club im free tv. und auch wenn es abgedroschen klingen mag, fight club ist für mich so etwas wie die mutter aller zeitgenössischen filme.

die einzige – schlechte – ausrede der academy award- und golden globe-jury diesen film beinahe ganz und gar zu ignorieren, ist der vielleicht irreführende titel. es handelt sich nämlich um keinen hau-drauf film by any means. ok, es wird hin und wieder gekämpft und ab und zu blutet auch jemand, aber darum geht es eigentlich gar nicht. es geht auch nicht darum, ein faschistisches fest der gewalt zu feiern, wie der ansonsten durchaus scharfsinnige us-kritikerpapst roger ebert die sache sieht. es geht vielmehr um menschen, die orientierungslos geworden sind und sich auf sinnsuche begeben. und diese sinnsuche führt hier nicht zwangsläufig zu innerer ruhe und zu kontemplation. wir sind in amerika kurz vor dem millenium, wir haben einen yuppie vor uns, "close to being complete" im sinne der konsum- und spießergesellschaft. aber sonst ziemlich kaputt. wenn auch hochintelligent.

wenn man das drehbuch von fight club liest, kann man beinahe jede zeile herausgreifen und zu einem zitat machen, das für sich alleine stehen kann. "on a long enough timeline, the survival rate for everyone drops to zero." "if you wake up at a different time in a different place, could you wake up as a different person?" "we just had a near-live experience". selbst die inneren organe sprechen hier und sie haben mehr zu sagen als so mancher menschliche nebendarsteller in anderen hollywood produktionen.

die schauspielerischen leistungen – edward norton, wo steckst du eigentlich? – die bilder, die musik, die kameraführung, die visuellen spielereien, hier passt einfach alles. es werden eine menge fragen gestellt, und es wird dem zuseher überlassen, seine eigenen antworten zu finden. das hier ist großes, wirklich großes kino. so ein film passiert nur alle paar jahre einmal. und auch dieses poster war es wert, aufgehängt zu werden.

analyse that!

neues aus der rubrik wunderschöne, wenn auch irritierend-unverständliche songtexte:

i’m timeless like a broken watch
i make money like fred astaire

i see that you’ve come to resist me, i’m a pitbull in time
the pretence is not what restricts me
it’s the circles inside

the anatomy of kisses and a teacher who tries
who knows how we’ll disappear
would you like to be my missus
and in future with child
you know we can’t get back from here
we can get away

(interpol, take you on a cruise)

all mixed up

per zufall einen tollen ort zum picknicken gefunden. ein stück wiese zwischen weinbergen. wo vormittags die sonne unaufdringlich scheint, man vögel singen hört und auch ein bisschen sonntagssound aus der nahegelegenen ortschaft. überlegt, was man so alles in einen picknickkorb packen kann.

gemerkt, dass es schön ist, nach einem supermarkt einkauf in das angeschlossene blumengeschäft zu gehen. eine einzelne rose zu kaufen, ohne sinn und zweck. von der verkäuferin das heideröslein vorgesungen zu bekommen. stranger augenblick an sich, aber wirkungsvoll, um kurz aus dem alltag zu kippen.

erkannt, dass es momente gibt, in denen die autos auf der straße einmal nicht hintereinander herjagen wie hungrige katzen panischen mäusen. sondern so etwas wie eine kette bilden, wo sich perle an perle reiht, in vollständiger harmonie. mich gefragt, ob ich bei dieser beobachtung vielleicht auch nur gerade mit serotonin vollgepumpt war, wie alec baldwin in seiner friends-gastrolle, als er den long island expressway "a concrete miracle" nennt.

darüber nachgedacht, wie ich zum derzeit grassierenden spargelessen-hype stehe. zu keinem ergebnis gekommen.

mal aus der hochschaubahn ausgestiegen. tief durchgeatmet.

die festwochen erregung

jedes jahr freue ich mich auf die plakate der wiener festwochen. ende april, anfang mai ist es immer soweit. obwohl mir werbeplakate sonst relativ egal sind, schafften es die festwochenplakate in den letzten jahren immer, meine aufmerksamkeit zu erregen.

2006 ist hier ja das mozartjahr ausgebrochen. armin wolf bemerkte in der zeit im bild 2 am 1. jänner treffend: "falls sie wolfgang amadeus mozart und seine musik nicht mögen, dann sollten sie 2006 eine lange, lange reise, weit, weit weg machen." ende april, anfang mai wusste man schon, was er damit gemeint hatte. das plakat zeigte dementsprechend einen selbst von dem ganzen rummel genervten mozart. ich musste lachen, als ich es das erste mal sah. es war einfach schön bizarr.

die plakate 2003 gefielen mir auch recht gut. da wurden werke aus dem festwochenprogramm wie romeo und julia oder madame butterfly kurz und unkonventionell zusammengefasst. witzig, wenn auch wenig kontroversiell. ganz im gegensatz zu 2005, eigentlich mein persönliches highlight. hund beißt mann hand ab. frau sticht mann stöckelschuh in den kopf. jonglieren und äh, sich übergeben. da bleibt viel interpretationsspielraum. ich fuhr täglich mit der straßenbahn an diesen plakaten vorbei und staunte sie an. einmal zwei damen mit mir. die eine sagte zur anderen: "ich möchte wissen, welchem kranken hirn so etwas gefällt". ich meldete mich nicht.

heute habe ich die plakate auch schon entdeckt. sie sind eher unspektakulär. aber trotzdem fange ich schon wieder an, darüber nachzudenken. und ich bin mir auch sicher, dass sie schon öffentlich ähnlich kommentiert wurden, wie die vergangenen plakatserien. und das ist die hauptsache.

die schokothek

warum hat mir eigentlich bisher noch niemand von der schokothek erzählt? oder nein, ich formuliere es anders: wieso hat mich eigentlich bisher noch niemand vor der schokothek gewarnt?

ich wollte gestern noch schnell eine geburtstagsgeschenk-beigabe besorgen und stand dann im megastore wie charlie in der schokoladenfabrik und kam aus dem staunen nicht mehr heraus.

gingantische lollis und lakritzestangen flankieren den eingangsbereich, nebenan eine marshmellowinvasion. marshmellows am spieß, marshmellowtorte, marshmellow naturelle. ein gummibärchenmeeting. jede menge anderes saure drops zeug zum herausschaufeln. schokobananen en gros und en detail. eine riesige packung merci. und ich meine wirklich riesig.

weiter im inneren trifft man auf exklusive schokoladenspezialitäten, etwa aus dem hause zotter. ich steh da ja nicht so drauf, mir ist das zuviel geschmacks-cross-over, mir reicht eigentlich das supermarkt klumpert, aber die auswahl ist toll. ananas und paprika. marc de champagne. oder auch hanf und mocca (ist das legal?). weiters: frische pralinen (aus eigenem anbau?). schaumküsse. katzenzungen. schokobären am stangerl. und so weiter. und so fort. liebevoll verpackt, geschmackvoll arrangiert, zum anbeissen einladend. am liebsten hätte ich fotos gemacht.

nein, ich werde von der schokothek nicht bezahlt. meine begeistertung ist echt. und noch was, bevor allen das wasser im mund zusammenläuft: "candy doesn’t have to have a point. that’s why it’s candy". (willy wonka)

musik aus nevada, england

the killers werden zum neuen, dritten spiderman abenteuer einen song – move away – beisteuern.

ach ja, die killers. die besten neuen englischen bands kommen dieser tage ja aus vegas, das ist beinahe schon wieder ein alter hut. mit ihrem ersten hit somebody told me pflegte ich eine lose, kumpelhafte freundschaft. für mr. brightside schwärmte ich dann bereits mit glühenden wangen. aber vor album nummer zwei ging das muffensausen los. würden die killers das niveau halten können? würden sie sich neu erfinden ohne sich selbst zu verlieren? oder würden sie stagnieren, gar bedeutungslos werden?

sam’s town wurde von kritik und fans zwiespältig rezipiert. zu pompös sei es geworden, zu überladen. aber he, man lebt nur einmal. da kann man schon klotzen. wieso sollte man ein mauerblümchendasein führen? noch dazu, wenn man aus vegas kommt? und ja, vegas tropft aus fast jedem song, sam’s town im 21. jahrhundert, in seiner ganzen flirrenden, dekadenten faszination.

derzeit flirte ich mit this river is wild. davor kokettierte ich mit when we were young – "he doesn’t look like jesus, but he talks like a gentleman, like you imagined when you were young". amüsierte mich mit bones. fand bling/confessions of a king – man beachte das moulin rouge artige intro, als würde jeden moment ewan mc gregor zu singen beginnen – unwiderstehlich. und hatte tiefe emotionen für sam’s town. höhepunkt von minute 2:50 bis minute 3:05. 15 sekunden voller glam.

um das selbstbewusstsein der band muss man sich auch keine allzu großen sorgen machen. sagte doch frontman brandon flowers über sam’s town es wäre "one of the best albums in the past twenty years". oder wollte er nur den journalisten unter die arme greifen, eine griffige headline für rezensionen liefern?

nachjustierung ahead

hm, zwei von drei formaten der orf programmreform, mit denen ich mich hier im blog beschäftigt habe, szene zwinkersmiley und mitten im achten, sollen jetzt "nachjustiert" werden, weiß der standard.

die userkommentare sprechen auch bände. die bemerkung, dass viele neue sendungsnamen verunglückt wären, erinnert mich an den längst verblichenen sender wien eins (vorgänger von atv plus). da hatten die sendungen titel wie reden wir über umgebung (sic!) oder reden wir über die anderen (sic!). die seher empfanden es allerdings eher wie: red’ es mir in ein sackerl und häng es an die tür.

wall street

gesehen: wall street – film nr. 84 aus der filmcollection der süddeutschen zeitung. regie: oliver stone.

der oscar prämierte drehbuchautor william goldman bezeichnet in seinem inside-hollywood buch wer hat hier gelogen michael douglas als den perfekten darsteller eines zeitgenössischen amerikaners. goldman meint, douglas könne nichts besser spielen.

und das ist wahr. wahr ist auch, dass ich mich vom schauspieler douglas gleichermaßen angezogen wie auch abgestoßen fühle. er kann wahnsinnig charmant sein, seine filmpartner wie auch die zuseher umgarnen und genau die saiten zum klingen bringen, die er zum klingen bringen will. doch im nächsten moment ist er unberechenbar und nur auf seinen eigenen vorteil bedacht. man traut ihm zu, frauen zu schlagen und kleine tiere zu quälen. und das nicht "en passant", sondern mit hingabe. selten bricht er aus seinem rollentypus aus, am nachhaltigsten vielleicht in wonder boys, wo man eventuell sogar sowas wie mitgefühl für seine filmfigur empfinden könnte.

in wall street ist er gordon gekko. und der name ist sicherlich nicht zufällig gewählt, in anlehnung an das ähnlich heißende tier. gekko trägt meist blaue hemden, hosenträger (das war damals der letzte schrei und wirkt dementsprechend modern), eine goldene uhr und einen goldenen siegelring am kleinen finger. und er benimmt sich passend zu diesem outfit. er führt bud fox (charlie sheen) in die welt des champagners, des koks, der modernen kunst, der clubszene und der strapse ein und man fühlt sich dabei an die soderbergh’sche farbenlehre in traffic (jahr 2000!) erinnert. fox bewegt sich meist in einem hell-orangen licht, während es um gekko kühl-blau zugeht.

alles dreht sich um geld und macht. geld ist wichtiger, als etwas bleibendes zu schaffen, etwas, das einen ausfüllt. geld ist natürlich wichtiger als liebe – die gekko als das älteste märchen der welt bezeichnet. geld ist sogar besser als sex. es ist eben nicht unbegrenzt verfügbar, es wechselt nur den besitzer. und, erraten: gekko kriegt den hals nicht voll.

michael douglas wurde für seine leistung in diesem film mit seinem bisher einzigen darstelleroscar ausgezeichnet.