Category: musik

Letztens beim Einkaufen hab ich im Radio zufällig gehört, dass Herbert Grönemeyer seinen 60. Geburtstag feiert. Die übliche Reaktion: “Was, wieso ist der schon 60, das gibts ja nicht, wie alt war der denn damals, als ich ihn dauernd gehört habe, wohl jünger als ich jetzt bin?” Wobei 60 ist ja das neue 50 usw.

Jedenfalls habe ich das Grönemeyer’sche Euvre auf unserem Schulschikurs auf der Tauplitzalm 1988 kennengelernt. Eine Schulkollegin hatte diverse Kassetten (sic!) mit und neben den nicht ganz unserer Altersgruppe entsprechenden Songs der Ärzte (die ich seitdem auch mag) hatte sie eben Ö und Bochum mit. Wir haben das dann immer nach dem Skifahren gehört und mir haben die Texte imponiert. Damals, entsprechend der Prä-Pubertät, vor allem das gesellschafts- und sozialkritische. Ich habe bewundert, wie jemand dementsprechende deutsche Texte schreibt, die nicht endlos platt sind.

Natürlich hat Grönemeyer dabei auch typisch deutsche Ausdrücke verwendet, die wir in Österreich bestensfalls in unserem passiven Wortschatz hatten, beispielweise “die Seele verhökert“, auf Wienerisch würde das “verschachert” heißen oder, “Womit hab ich das verdient, dass der mich so Blöde angrient“, Wienerisch: “…was schaut der so deppert” oder “Männer baggern wie blöde” Wienerisch: “angraben” oder so ähnlich. Sehr frei übersetzt. Geht mit dem Versmaß halt nicht so zusammen.

Auf dem Album Ö erzählt Grönemeyer sehr ironisch von diesem Workaholic (ein Wort, das es damals noch nicht gab, glaub ich), der feststellen muss, dass seine Partnerin sich in seiner oftmaligen Abwesenheit neu orientiert hat. Das Ganze ist doppelbödig, denn weniger wichtig als der Schmerz ist dem Verflossenen, ein Wörtchen bei der Wahl seines Nachfolgers mitreden zu können – “Aber der muss es doch nun wirklich nicht sein”. Bei Bochum haben wir alle mitgegröhlt, “Wer wohnt schon in Düsseldorf???!” Allerdings mussten wir Österreicher erst im Atlas nachschauen, wo Bochum überhaupt liegt. Aber trotzdem, wenn Herbert von da kommt, dann mochten wir das auch einfach lieber. Harhar.

Das Album Luxus, das etwas später kam, war nicht mehr so erfolgreich, beachtenswert aber zb Ich will mehr, ein Song, der unter zuhilfenahme von metereologischen Metaphern ein Panoptikum körperlicher Grenzgänge beschreibt. Ein sinnlicher, aber dennoch ganz und gar jugendfreier Song. Bei Bleibt alles anders wagt sich Gröni in Gefilde der elektronischen Musik und ist damit recht zeitgemäß. Seine Texte passen gut zu dieser Art Musik. Im Video zur gleichnamigen Single, läuft er vor sich selbst davon, erinnert ein bisschen an das Ramazotti Video zu Piu bella cosa, das etwas früher entstand. Allerdings lief Ramazotti Michelle Hunziger nach und wurde beim Autostopp nicht – wie Herbert – fast von einem Klein-LKW überfahren.

Happy birthday.

Das Kind spielt mir ein Lied vor, dass sie in der Lernstunde immer hören, es ist mir natürlich bekannt, klar, ich glaube, wirklich jeder kennt es, und ich tippe auf Die neue Welt von Antonin Dvorak.

Ich kann mich erinnern, dass ich als Kind irgendeine Melodie sehr schön fand und mein Vater sagte mir, das wäre eben diese, aus der neuen Welt. Daher erscheint mir das als quasi universelle Antwort. Aber das, was der Sohn sucht, das stellen wir nach ausführlichem youtubben fest, ist das nicht, das muss was anderes sein.

Nach langer Sucherei kommen wir drauf, es handelt sich um die Morgenstimmung von Edvard Grieg. Tja, da ist leider ein Moment vorbei gegangen, in dem ich meinen Sohn mit meiner musikalischen Expertise hätte beeindrucken können. Aber man kann nicht alles haben. Immerhin waren Dvorak und Grieg Zeitgenossen, sie haben sich sogar persönlich gekannt, ich meine, ich hätte weiter danebenliegen können, nicht wahr?

Allerdings frage ich mich jetzt die ganze Zeit, wie die Melodie ging, auf die damals als Kind selbst erfragte. Ich glaube, ich muss meinen Vater anrufen.

Ich bin ja jetzt nicht direkt Foo Fighters Fan. Aber nachdem es so eine Art Gemeinschaftsevent im Freundeskreis war, hab ich auch eine Karte geordert. Und wurde nicht enttäuscht, gestern in der Stadthalle.

Dave Grohl ist ja im Juni, während eines Konzertes, auf der Bühne gestürzt und hat sich einen Fuß gebrochen (und dann übrigens das Konzert – nach einem Abstecher ins Spital – noch weitergespielt, schon sehr cool!). Der Bruch dürfte komplizierter sein, denn auch gestern in Wien hatte er noch eine Beinschiene und seinen extra für diese Unbeweglichkeit konstruierten “Thron” dabei. Ein Foto sieht man zb in folgendem Review (ja, etwas abenteuerlich, auf die Kronenzeitung zu verweisen, aber das Review ist das zutreffendste, das ich heute gelesen habe)

Ich war sehr erstaunt, wieviele Songs der FF ich eigentlich kenne. Hätte man mich vorher gefragt, hätt ich gesagt zwei oder drei, letztendlich kamen mir dann aber ca. 80 Prozent der Lieder bekannt vor, Setlist kann man hier anschauen. Es war aber auch schon so ein bisschen ein best-of Abend. Generell, das hat Herr Grohl klargestellt, gibt er keine Zugaben das findet er blöd. Er spielt lieber lange und alle Lieder, die die Fans so hören mögen. Word. Hat er auch so gemacht.

Grohl hat sehr viel mit dem Publikum geredet und das schien ihm keine lästige Pflicht als Pausenfüller zwischen den Songs zu sein, sondern ein echtes Anliegen. Zum Beispiel erzählte er, dass er in Wien erstmals seit Monaten wieder durch eine Stadt gehen konnte, in der sie auftreten. Und er bedankte sich für die 20 jährige Treue der Fans so, als wäre das nichts selbstverständliches für ihn. Für einen Star seines Kalibers schon überraschend, die Band hätte ihre Songs auch einfach runterspielen können und fertig.

Die Musik der Foo Fighters schließlich ist interessant, eigentlich kann man sich kaum mehr vorstellen, dass Grohl mal in der Band Nirvana gespielt hat. Zu positiv-californiaesk sind ihre Songs, von Abseitigkeit und Depression gar keine Spur. Ab und zu musste ich bei der Performance an die Red Hot Chili Peppers denken, die ich überhaupt nicht kapiert habe, bis zu dem Moment, als ich an die Westküste kam. Von da an mochte ich sie. Und so ähnlich gehts mir mit den FF auch.

Im Zuge dieser Facebook Musikchallenge bin ich auf viele Songs gestossen, die ich schon lange nicht mehr angehört bzw. deren Videos ich ewig nicht angesehen hatte.

Als besonders skurill hat sich das Video zum Elton John Song Nikita herausgestellt. Früher erschien mir das als ganz normales Video, das über einen Mann erzählt, der in eine Frau verliebt ist und die halt nicht zusammenkommen können. Aber wenn man sich das heute anschaut, gruselt es einen ein bisschen. Verbotene Liebe eines Stalkers in Ballonseide während des kalten Krieges.

Ich mein, ehrlich? Elton John als der Protagonist fährt im tiefsten Winter, wenn russische Soldaten (die sicher Kälte gewöhnt sind) Pelzmützen tragen mit einem roten Cabrio vor. Und dann macht er einfach ein paar Fotos aus dem Auto heraus von seiner Angebeteten, einer russischen Grenzsoldatin. An der offenbar Berliner Grenze. Wo alle mit Maschinengewehren patrouillieren. Und niemand juckt es. Früher war das mit Datenschutz und Geheimhaltung also auch nicht viel besser.

Und das Passfoto, das damals in Elton Johns Pass klebte? Mit Brille und Hut. Das ginge heute auch nicht mehr durch.