almis personal blog

mein geburtstag begann mit herumlümmeln zu dritt im b&b bett, sonnenschein, toasts und törtchen, kaffee, telefonanrufen und smsen.

ich hatte mir gewünscht, einen ausflug nach burano zu machen, das ist eine insel in der lagune von venedig, die für ihre spitzenstickereien bekannt ist. und auch für ihre bunten häuser. von markusplatz fährt man mit dem vaporetto beinahe eine stunde dorthin, aber das lohnt sich immer. taucht man in venedig schon in eine welt am rande der welt ein, so ist burano noch etwas weiter entfernt als das ende der welt. und das ist manchmal ja auch ganz schön. am schiff wehte ein angenehmer wind, auf burano war es dagegen schon recht warm, sodass wir nach einem bummel durch das städtchen draußen mittagessen konnten. wenn man einen tag vor frühlingsbeginn geboren ist, ist man es nicht unbedingt gewöhnt, am ehrentag ohne jacke in der sonne sitzen zu können. 34 jahre musste ich werden… nach studium der speisekarte entschied ich mich für pasta, obwohl die pizza viennese (tomaten, mozarella, würstchen) und die pizza ufo (ingredienti misti – also "alle möglichen zutaten") sehr verführerisch klangen. quasi eine kulinarische sneak premiere.

gegen zwei ging es wieder nach venedig, genauer gesagt zum fondamento novo. um zurück zu unserem hotel zu kommen, musste man den irrgarten an venezianischen gässchen durchlaufen und den hinweise schildern (per rialto oder per san marco) folgen. und diese auch mal bewusst ignorieren. es gehört zu einem besuch in venedig dazu, plötzlich an einem platz zu stehen, den man nie zuvor gesehen hat und auch nie wieder finden würde, würde man ihn suchen. und an dem man keine ahnung hat, wie man weitergehen soll. tja und irgendwann stand da das "tourist"-dreh schild und wir konnten dort nicht mehr weiter, obwohl wir fast am ziel waren. einer der momente, in dem ich wirklich froh war, ein wenig italienisch zu verstehen. denn einer der assistenten dort erzählte seiner bekannten ausführlich, was später noch passieren würde. "alle cinque" (also um fünf) würden die dreharbeiten beginnen und auf ihre frage, wann "die beiden" kämen, erläuterte er: "lui no. oggi solo lei". also nur sie. er und sie sind in diesem fall johnny depp und angelina jolie.

man glaubt ja irgendwie das man das alles träumt…to be continued…

zurück aus dem wunderbaren venedig, wo ich den vielleicht besten geburtstag meines lebens verbracht habe. 

vorneweg: johnny habe ich nicht gesehen (er hatte drehfrei, hrmpf) – aber angelina. das war dann doch aufregend. und wenn ich eine dieser paparazzi-kameras hätte, hätte ich dieses foto gemacht, denn bei dem dreh im arsenal war ich dabei. sehr schwer wurde es mir nicht gemacht, fanden die dreharbeiten für the tourist doch direkt neben unserem b&b statt. und das genau an meinem geburtstag.

haben natürlich noch viel mehr anderes erlebt, paar fotos gibt es auch in kürze. hach, cool 34 zu sein. 

feiere meinen morgigen geburtstag heuer in venedig. heute gehts zu dritt los, freue mich schon riesig. 

hoffe auch, johnny depp zu sehen, der gerade mit angelina jolie (interessiert mich jetzt nicht sooo brennend) in venedig dreht.

und weiter gehts…sandy gib acht! 

in den letzten zehn jahren jahren haben 9 verschiedenen frauen einen oscar in der kategorie best actress in a leading role erhalten – hilary swank wurde zweimal ausgezeichnet – und von diesen neun haben sich fünf relativ anschließend von ihren lebenspartnern getrennt (oder auch umgekehrt, ich war ja nicht dabei, jedenfalls wurde die beziehung gelöst).

die da wären: hilary swank, halle berry, charlize theron, reese witherspoon und nun aktuell kate winslet.

gestern the hurt locker gesehen. 

als kriegsfilm-spezialist – grob gesagt umfasst meine rezeptionserfahrung die teile von forrest gump, die vom vietnamkrieg handeln – bin ich recht begeistert.

näheres folgt wie üblich noch, up in the air möchte ich auch noch besprechen, irgendwie sehe ich moment zuviel filme. und ich liebe es.

was macht man, wenn das kind gerne bo-mes essen will, es aber zu mittag stattdessen reis gibt? 

man schlagt nach bei helge schneider, der da einen song dazu geschrieben hat: es gibt reis, baby. 

wirkt. nur, dass das kind eben vor, während und nach dem essen immer wieder nachdrücklich betont: "reis, baby!" aber damit kann man leben.

endlich 2046 gesehen. den film von wong kar wai. die lose fortsetzung eines der besten filme des letzten jahrzehnts, in the mood for love. 

während in the mood for love die geschichte eines paares erzählt, deren große liebe am vollzug scheitert, ist 2046 die geschichte eines mannes, der der liebe abschwört. obwohl chow (tony leungh) seine freizeit in gesellschaft vieler frauen verbringt, mit ihnen tanzt, mit ihnen trinkt und jede nacht mit einer anderen schläft, weist er die liebe zurück, wo sie ihm begegnet, ihm sich quasi aufdrängt, er sagt: "in love you can’t bring on a substitute." das klingt zugegebenermaßen etwas nach gabriel barylli oder nach olivers story (der fortsetzung von love story), 2046 ist aber meilenweit davon entfernt, einfache lösungen anzubieten oder bestimmte klischees zu bedienen.

das liegt auch daran, dass 2046 ein film ist, der auf verschiedenen ebenen gleichzeitig abläuft. der film spielt in den 1960er jahren, 2046 ist die nummer eines hotelzimmers, das jahr in dem hongkong der sonderstatus von china abgesprochen wird, der titel eines romans, den chow schreibt und der name der stadt, von der dieser roman handelt. verwirrt? so fühlt man sich beim genuß des filmes sehr oft. gleichzeitig betören wong kar wais unverkennbar ästhetisch und detailverliebte bilder.

fast immer liegt die die stadt im dunklen, opernmusik ist zu hören, die protagonisten sind elegant gekleidet, gehen aus. als zuschauer fühlt man sich einerseits hautnah dabei, in den mondänen bars und restaurants, als wäre die flirrende luft zum greifen nahe. andererseits wird man von den kalten sci-fi artigen einschüben – quasi metaphern auf chows lebensphilosophie – auf distanz gehalten, nur um sich ein paar minuten später wieder als voyeur zu fühlen, wenn sich chow und eine seiner frauen im bett eines hotelzimmers hin und her wälzen. auch wenn die gefahr groß scheint: nie verkommen die bilder zu reinen manierismen.

erinnerung – so chow – ist immer in tränen gebadet. bei wong kar wai ist jede einzelne davon bittersüß und wunderschön anzusehen, wie schon der trailer verheißt.

nun also zu den gewinnern.

die schauspieloscars gehen 2010 allesamt an die favoriten in der jeweiligen kategorie. das klingt unspannend, ist es in diesem fall allerdings nicht unbedingt. mit christoph waltz gewinnt erstmals seit maximilllian schell 1962 ein österreicher einen schauspielaward. waltz war der große favorit für seine rolle als hans landa in inglorious basterds, doch: it aint’ over till it’s over. auch brokeback mountan war 2005 der larger than life favorit und musste sich letztendlich crash geschlagen geben – jack nicholson ist beim verlesen fast die brille aus dem gesicht gefallen, vor schreck. waltz jedenfalls schafft es, seine rede ist kurz, schlicht und dennoch charmant. jubel! hochverdiente sache. auch die beste nebendarstellerin, mo’nique für precious war angesagt. selbstbewusst meint sie, ihre auszeichnung bedeutet: "it can be about the performance – and not about the politics".

sandra bullock, die beste hauptdarstellerin (the blind side) hatte am abend zuvor die goldene himbeere entgegen genommen (natürlich für einen anderen film, harhar). sich den razzie persönlich abzuholen, zeugt von viel humor und selbstironie. alexander horwath mutmaßte, dass der preis auch für den typus stehen kann, den bullock verkörpert. sie sei keine virtuosin, aber sie verkörpert gekonnt selbstständige frauen, die doch liebesbedürftig sind. vielleicht, so horwath, wollte man auch ihre trademark ehren. bullocks acceptance speech war emotional, witzig und sympathisch. immer wieder verwies sie auf ihre mitkonkurrentinnen und deren leistungen. der oscar für jeff bridges schlußendlich war überfällig oder wie horwath meinte, es handelt sich um einen "akkumulativen" preis (alias lebenswerk, aber horwaths formulierung ist hübscher). bridges war zum fünften mal nominiert und hat sich in der vergangenheit als äußerst wandlungsfähiger darstelller bewiesen. für viele ist und bleibt er zwar der dude (the big lebowski), er überzeugte aber auch schon früher als im prämierten film crazy heart als musiker, etwa in the fabulous baker boys. eine seiner sensibelsten rollen ist vielleicht die als "verwaister" vater in the door in the floor.

die kategorien beste regie und bester film dominierte das kopf an kopf rennen zwischen james cameron (avatar) und seiner ex-frau kathryn bigelow (the hurt locker). avatar hatte sein momentum im dezember, der enorme hype um den film war seinen oscarchancen vermutlich eher abträglich. in den letzten wochen wurde bei awards daily und in anderen film-insiderforen von einer trendwende hin zu the hurt locker gesprochen. alexander horwath hat zum film die exakt selbe meinung wie ich (die technischen preise gehen in ordnung, die story ist aber ziemlich dünn geraten) und vermutet außerdem, dass cameron aufgrund seiner selbstgefälligkeit nach dem titanic sieg viele sympathien bei der academy verspielt haben könnte. tatsächlich gewann bigelow beide preise und obwohl ich kein faible für "kriegsfilme" habe, werde ich diesen wohl sehen, um mir selbst ein urteil bilden zu können.

das größte erfolgsrezept der jährlichen oscarverleihung sind die unterschiedlichen "lesarten", in denen man die academy award show genießen kann. abgesehen von auf der hand liegenden grund, der neugier auf die gewinner, kann man die oscarverleihung auch als fashion show rezipieren, als promi-spotting event, als großes unterhaltungsformat mit gesang und tanz; man kann sich auf insiderjokes freuen oder auf die zuspielungen, die das alte hollywood ehren; auf die neuen sternchen oder auf die alten haudegen. interessant ist auch immer die leistung des hosts. die oscarshow ändert sich von jahr zu jahr, wenn auch nur in details.

2010 hat man sich entschieden, die moderation einem komikerduo zu überlassen: steve martin und alec baldwin. eine hervorragende idee, an die die ausführung leider nicht ganz heranreichte. zum einen wurde den hosts des abends zu wenig zeit gegeben. abgesehen vom standup am anfang der show, tauchen martin und baldwin später kaum mehr auf. zuviele andere stars werden zu "presentern", die eigentlichen moderatoren treten in den hintergrund. wenn man heuer schon zehn (statt fünf) filme für "best picture" nominiert hat, wieso lässt man nicht die hosts selbst diese filme präsentieren? zum anderen sind martin und baldwin zwar witzig, aber lange nicht so spritzig wie beispielswese hugh jackman im vergangenen jahr. seine musical-artige interpretation der moderatorenrolle habe ich als ambivalent erlebt, sein enthusiasmus war allerdings in jedem fall mitreißend. martin und baldwin wirkten schon am anfang des abends irgendwie erschöpft. höhepunkt ihrer performance: die paranormal acitvity parodie. mehr davon wäre schön gewesen. mein hightlight bleibt also weiterhin jon stewart 2006.

erfreulich war, dass sich die produzenten der show heuer wieder dazu entschließen konnten, mehr ausschnitte aus den nominierten filmen zu zeigen und die besten nebendarsteller filmisch vorzustellen. die für die beste hauptrolle nominierten wurden mittels mini-laudatio von kollegen präsentiert. was irgendwie eine spur zu pathetisch rüberkommt. wie immer wurde den im vergangenen jahr verstorbenen kollegen aus dem filmbusiness gedacht – und hierbei waren zwei dinge auffällig: wenn man michael jackson heißt, hat man keine berufsbezeichnung (wie bei den anderen "writer", "director" oder "producer") und farah fawcett wurde – wie mittlerweile bekannt ist – mit absicht ausgelassen. begründung: fawcett wäre eher eine tv-darstellerin gewesen. und welchen beitrag hat der am gleichen tag verstorbene michael jackson speziell fürs filmbusiness geleistet? fawcett war immerhin golden globe nominiert (1986 für extremities) und hatte in ihren letzten monaten die mediale aufmerksamkeit auf ihrer seite. es war klar, dass ihr fehlen protest, auch beim publikum, auslösen würde.

to be continued…